Con la exposición “ El Otro Lado de Miami ”, Maribel Manzanares nos muestra de una forma magistral  el lado más humano de su mirada,  que nos invita a contemplar su obra en silencio…

Donde la visibilidad de sus personajes se hace presente con toda su potencia creativa.

¨Gracias Maribel porque siempre regresas del otro lado más llena de sabiduría y nos la ofreces como un regalo¨

Gema Cobos

El interpretar no tan solo un cuadro sino una arquitectura compuesta por una serie de tres colecciones dentro de un título “The other side of Miami” se vierte sobre la emoción y cierta sensilibilidad de una observación activa de la obra de Maribel Manzanares. La excelsa creatividad que configura la colección “We see what we want”, consistente en cinco retratos, muestra bajo unos primeros planos lo dulce del color bajo una mirada cargada de subjetvidad de las personas, depurándola en testimonios bajo la técnica de lápiz sobre papel canson que Maribel Manzanares nos muestra con cierta sensación intensa, vibrante y airosa luminosidad.

“Heroines have no race” condensa 5 retratos de mujeres. En esta serie se observa una práctica del naturalismo al insertar la mitad de dos rostros y uniéndolos, componiendo un contraste que no carente de rostros cargados de ilusión, si que proyectan cierta agitación en quien observa estas obras. La técnica utilizada crean contrastes y difuminados que acentúan las dimensiones en tal corto plano.

Como en todo proceso vital o creativo, yuxtapuesto al propio hacer pictórico, surgen simbologías y ciertas deformaciones en síntesis poético-formal que en la serie “homeless” se configuran perfectamente. Los colores saturados y a su vez difuminado fondo realza la integridad del ser humano. Maribel Manzanares se realza con un universo pictórico ciertamente profundo incluso podría decir que prudente e intimista, investigando el tejido pictórico a la vez que el contenido de forma poética.

Jaime Romero Ruiz de Castro
CEO de la Editorial ALMA POÉTICA.

BREVE RESEÑA A UNA MUESTRA MUY ESPECIAL

Con el tiempo y la experiencia, uno se va formando en la vida su propia concepción del arte, de los artistas y del universo que gira en torno a lo que hacemos. En mi caso, ese camino me ha llevado a apreciar sobre todas las cosas, por un lado, la originalidad y la fuerza de la imagen que se propone, que es al fin y al cabo la marca de lo que hacemos. La continuidad de ese imaginario, la forma en la que se desarrollan y evolucionan esos temas, por otro. Y, finalmente, la “piel del cuadro”, la “forma” específica de cada artista, la propia aplicación de una técnica personal.

Cuando el pasado 11 de enero asistí a la exposición “El Otro Lado de Miami”, de Maribel Manzanares en el Centro Tomás y Valiente de Fuenlabrada, tuve una sensación que hacía mucho no experimentaba. La de encontrarme ante una creadora que despuntaba en los tres aspectos que me hacen sentir y apreciar verdaderamente una obra.

El imaginario de la muestra era a un tiempo duro e impactante y también cálido y humano. Nos situaba sin miramientos ante una realidad social olvidada y apartada por incómoda, de nuestra vida cotidiana, y nos enseñaba, como un buen maestro a sus alumnos, la dureza de esa realidad y su humana cotidianeidad, tan parecida a la nuestra. Y nos asomaba a la feminidad que borra diferencias y que soporta sociedades desde el anonimato y el esfuerzo diario.

La forma en que esos temas conectaban entre si, la coherencia del conjunto de trabajos y el potente y original montaje de la muestra te hacían sentir en la inauguración de un gran museo, con un intenso trabajo curatorial detrás.

Y cuando, como siempre me encanta hacer, recorrí despacio la piel de cada dibujo y cada pintura, disfrutando y descubriendo la propuesta técnica y el acabado formal de los trabajos, volví a sorprenderme de que una artista tan joven pudiera mostrar una comprensión y una ejecución tan potentes y tan bien entendidas y adaptadas a cada pieza y sus peculiares necesidades.

Creo que Maribel Manzanares tiene la cabeza y las manos que todos los que nos dedicamos a esto soñaríamos con haber tenido a su edad y estoy seguro de que su crecimiento a todos los niveles, será exponencial. Sólo nos queda sentarnos a disfrutar descubriendo hacia dónde quiere ella llevar tanto talento en los próximos años.

Jaime Valero

RESEÑA DE LA EXPOSICÓN : El Otro Lado de Miami

Maribel Manzanares sin duda nos evoca una nueva etapa artística, su obra y trabajo se caracteriza por la plasmación de una estética moderna, atractiva y seductora, bañada de colores vibrantes.

Va dando pasos como todo artista, en este caso dando un paso más allá en el dibujo y colorea diluyendo los perfiles , mezclando los campos cromáticos de los colores.

Extrae fotogramas a modo de instantánea de la vida cotidiana y los traslada al papel donde Maribel comienza un meticuloso proceso artístico.

Da paso a la fragmentación de las figuras, es fácil de identificar su técnica a primera vista, pero en esa sencillez se encuentra la grandeza de esta pintora y dibujante.

Sus trabajos son ejecutados con limpieza y transparencia, se trata de la maestría de un artista conocedor de su técnica, llevándola a la plasmación Real, la estética de la sociedad.

Maribel juega con la percepción visual y su significado y nos llama la atención a despertarnos del letargo cultural y social en el que estamos sumergidos.

Román Blázquez

RESEÑA  “El Otro Lado de Miami ”

Te escribo para agradecerte la exposición  “El OTRO LADO DE MIAMI” ha sido un placer tener esta maravillosa muestra en el Centro de Arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada y así poder disfrutar de tu magia creativa.

Esta invitación a mirar más allá de la imagen que, a primera vista, tenemos de la sociedad y del estilo de vida opulento, sofisticado y diverso, aunque fijada a la mirada en Miami es extrapolable a cualquier ciudad del primer mundo.

Por un lado ha dado visibilidad a ciudadanos que residen a pie de calle, una realidad que vive en paralelo y  “no se mira a los ojos”,  WE SEE WHAT WE WANT (Vemos lo que queremos) que da nombre a una la serie de retratos, nos muestra esa mirada comprometida con tu entorno que nos hace acercarnos aún más a tu trabajo.

Como muestras en la serie HEROINES HAVE NO RACE (Las heroínas no tienen raza),Colección de  retratos femeninos de diferentes razas, edades, condición sexual y clase social que encajan perfectamente como una única estructura.

Únicamente trasladarte las gracias por dejarnos compartir durante este periodo tu trabajo y sensibilidad.

Juan Carlos Moya Zafra
Responsable de Exposiciones – CEART
Patronato Municipal de Cultura de Fuenlabrada.